Omawiając historie cosplayu nie można ominąć jego przodka czyli kostiumy sceniczne. Kostiumy teatralne i stroje historyczne od wieków były nieodłącznym elementem sztuki i kultury.
Kostiumy przez wieki
-
Starożytność
Historia kostiumów teatralnych i strojów historycznych jest bogata i fascynująca. Od zarania dziejów ludzie starali się wzbogacić swoje występy, korzystając z różnych elementów stroju i rekwizytów. Pierwsze kostiumy teatralne pochodzą z czasów starożytnych Grecji i Rzymu, gdzie aktorzy na scenie nosili maski i tuniki, aby zidentyfikować swoje postacie.
-
Średniowiecze
W średniowieczu stroje odgrywały kluczową rolę w sztukach teatralnych i religijnych. Kościoły i klasztory wykorzystywały stroje liturgiczne, aby odróżnić duchowieństwo od wiernych, a także w celu podkreślenia ich pozycji społecznej. W świeckich sztukach teatralnych, aktorzy nosili ozdobne stroje, aby wcielić się w role królów, rycerzy i innych postaci z przeszłości.
-
Renesans
W renesansie nastąpił wzrost zainteresowania sztuką, a kostiumy teatralne stały się jeszcze bardziej rozbudowane i ozdobne. W tym czasie pojawiły się też stroje związane z modą, takie jak klasyczne suknie, kurtki i spodnie, które były często ozdabiane haftami, koronkami i innymi ozdobami.
-
XVIII i XIX wiek
W wiekach XVIII i XIX, kostiumy teatralne stały się jeszcze bardziej rozbudowane, a ich wzornictwo i konstrukcja zaczęły odzwierciedlać zmieniające się trendy w modzie. W tym czasie powstały pierwsze opery i balety, które wymagały złożonych i rozbudowanych strojów, a także szereg nowych technologii i materiałów, takich jak tkaniny jedwabne i maszyny do szycia.
W XX wieku kostiumy teatralne i stroje historyczne nadal były ważnym elementem sztuk teatralnych, ale również zaczęły pojawiać się w filmach, telewizji i na pokazach mody. Dziś kostiumy teatralne i stroje historyczne są projektowane i produkowane z wykorzystaniem najnowszych technologii, aby zapewnić jak największą autentyczność i efektowność. Wciąż pozostają one ważnym elementem sztuki i kultury, a ich historia stanowi cenne dziedzictwo dla kolejnych pokoleń.
Początki cosplayu na Zachodzie datują się na koniec lat 30. XX wieku, kiedy to odbył się pierwszy konwent World Science Fiction Convention w Nowym Jorku. Jednak to dopiero w latach 80. ubiegłego wieku w Los Angeles powstało słowo "cosplay", skrócona wersja połączenia angielskich słów "costume" (kostium) oraz "play" (odgrywanie roli). Pierwsze przykłady cosplayu na Zachodzie pochodzą z L.A. Science Fiction Society oraz Worldcon. Współcześnie cosplay jako hobby rozwija się bardzo dynamicznie i cieszy się dużą popularnością na całym świecie, zwłaszcza w Japonii. Cosplayerzy inspiracje czerpią z różnych źródeł, w tym z komiksów, anime, seriali telewizyjnych, filmów aktorskich i animowanych, książek oraz gier wideo. Wielu cosplayerów kształci się również w dziedzinach związanych z tworzeniem kostiumów, np. krawiectwo, projektowanie ubioru czy wizaż.
W Japonii cosplay stał się w pełni ugruntowanym elementem kultury popularnej. Regularnie odbywają się liczne konwenty i festiwale związane z cosplayem, a na ulicach Tokio można spotkać osoby w przebraniach niemal każdego dnia. Co ciekawe, cosplay wykracza tam poza granice typowych konwentów, stając się elementem życia codziennego.
W 1984 roku na konwencie Worldcon pojawił się Takahashi Nobuyuki, założyciel i twórca Studio Hard, które zajmowało się publikowaniem anime. Podczas konwentu zobaczył wiele wspaniałych kostiumów, które bardzo na niego wpłynęły. Po powrocie do Japonii postanowił opisać swoje doświadczenia związane z maskaradą, jednak miał problemy z dosłownym przetłumaczeniem terminu maskarada z języka angielskiego na japoński. W związku z tym stworzył nowe słowo - cosplay, pochodzące od costume i play. W artykule Takahashi zachęcał swoich rodaków do wzięcia udziału w maskaradach.
Równocześnie coraz większą popularność w Japonii zdobywały manga i anime, w tym Captain Tsubasa, co bezpośrednio przekładało się na łatwość tworzenia kostiumów. Dzięki temu wystarczyło ubrać się jak członkowie wybranej drużyny piłkarskiej i odgrywać kopnięcia na bramkę, aby oddać postać Kapitana Tsubasy. Ze względu na prostotę tworzenia kostiumów, cosplay zyskał w Japonii coraz większą popularność. W kraju tym często organizowane są specjalne konkursy cosplayowe, a zwycięzcy zyskują nie tylko uznanie fanów, ale również nagrody pieniężne i możliwość rozwoju swojej kariery w branży rozrywkowej.
